Галерея антиквариата и культуры

Джаз в галерее «Другое Дело» раскрывался в самых разных оттенках – от классического звучания до дарк-джаза, вплетая в себя восточные мотивы и фолковые элементы.

На этот раз в камерном концертном зале усадьбы с авторской программой выступит израильский композитор, пианист, клавишник и певец, обладающий, без преувеличения, мировой известностью – Таль Бабицкий.

Особую окраску программе придаст чарующий голос Ануш Мальян, тонко чувствующей энергетику каждого жанра.

Мы зажжем свечи, разольем по бокалам красное сухое и насладимся музыкой, которую сам Таль Бабицкий обозначает как Ethereal fusion — «Неземной/эфирный/воздушный фьюжн».

Фьюжн Таля Бабицкого объединяет элементы классического джаза, модерна, блюза и ближневосточных оттенков, передавая ощущения жизнелюбия, в котором мы остро нуждаемся с наступлением осени.

Мы накроем стол белоснежной скатертью, разольем по бокалам искрящееся игристое и при мягком мерцании свечей погрузимся в атмосферу русской купеческой жизни XIX века. Публику ждет спектакль по произведению Н.С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда» в сопровождении народных песен фольклорного ансамбля «Комонь».

Катерина Измайлова — первая женщина в русской литературе, являющаяся серийной убийцей. Молодая женщина, живущая в тесном купеческом мире, полном запретов и тоски. Она влюбляется страстно, фанатично, безудержно — и это делает ее способной на поступки, от которых стынет кровь.

Этот камерный спектакль — не просто постановка, это попытка проникнуть в самую глубину человеческой души. Лесковское словесное кружево, необычайная поэтика его языка, перенесена на сцену с помощью сценических образов и выверенных жестов актерской игры.

Очень долго, почти 50 лет, о Булгакове говорили все, что угодно, кроме правды. Он был именно тем автором, существование которого зависело от идеологически выверенной биографии. Его жизнь стала таким же мифом, как и его произведения.

Вместе с культурологом Яной Карачиной мы погрузимся в самые загадочные, самые трепетные темы, узнаем о пути великого писателя, о его становлении, женщинах, повлиявших на творчество, об истории создания романа «Мастер и Маргарита», о том, кто стал прототипами героев и почему знаменитое произведение автобиографично. Прикоснемся к вечным вопросам и узнаем, какую цену заплатил Булгаков за свою гениальность.

Яна Карачина — культуролог, историк-аналитик, автор проекта «Назвать всех поименно»

*Все средства с продажи билетов будут переданы в благотворительный фонд Образ жизни.

Старинная русская усадьба XVIII века, в которой блистали на салонах графини и княжны, ледяное игристое и авторская завораживающая лекция о роковых балеринах, которым посвящали стихи, дарили баснословные богатства и ради которых устраивали дуэли.

«Роковая пучина страстей» - так смело можно сказать о мире балета. Хрупкие танцовщицы становятся музами, любовницами, жёнами. Им посвящают произведения, их бесстыдно обсуждают в ложах. На лекции мы повторим с вами о самых громких романах с балеринами, о дуэлях, скандалах и, конечно, о настоящей любви.

Вы узнаете:

Почему Александр Пушкин посвятил Авдотье Истоминой строки из «Евгения Онегина»
Какая балерина стала причиной дуэли Александра Грибоедова
Кто ещё из царской семьи, кроме Николая II, крутил романы с балеринами
Какая детективная история связана с ухаживаниями за Тамарой Карсавиной
Как дуэт Васильева и Максимовой перерос в семью
Правда ли, что в Плисецкую был влюблён брат президента Кеннеди и какова была реакция Родиона Щедрина

ЛЕКТОР
Ангелина Дронова - Историк-балетовед, аспирант исторического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова. Лауреат премии Президента РФ по поддержке талантливой молодежи

Авторская лекция о джазе через призму коллекции раритетного винила от основателей галереи «Другое Дело», сестёр Владиславы и Полины Марковых. Лекция посвящена золотой эпохе джаза в Америке, и пройдёт в каминном зале старинной усадьбы XVIII века. Мы с вами будем прослушивать винил на уникальном, собранном вручную оборудовании, а тонкий вкус вечеру придаст традиционное американское сухое, Зинфандель.

Почему винил?
До сих пор многие записи с выступлениями самых выдающихся представителей джазовой культуры не оцифрованы, и услышать их можно только на виниле. Кроме того, сам акт прослушивания виниловой пластинки из культуры повседневности уже давно перекочевал в культуру элитарную: этот процесс позволяет замедлиться и насладиться досугом прослушивания редких записей.

Что будем слушать?
Мы собрали действительно уникальную коллекцию раритетных виниловых пластинок. Коллекция, в которой представлены редкие пластинки богов джазового олимпа, хронологически охватывает 1930-1970-е годы: тут и Дюк Эллингтон, и Уэс Монтгомери, и Билл Эванс, и Орнетт Коулман, и другие.

Что узнаем?
Прослушивание пластинок будет сопровождаться личными историями авторов лекции, выдержками из биографий великих представителей джазовой культуры и рассказом о стилях в джазе.

Мы приглашаем всего двадцать ценителей лампового звучания и джаза разделить с нами этот аудиальный опыт

«В своём репертуаре» — это камерный театрально-литературный вечер, где оживают голоса великих авторов и звучат тексты, пережившие века. Произведения мировой драматургии выбираются случайным образом — словно сами тексты зовут нас к разговору. А затем мы читаем по ролям, как это делали в тёплых гостиных XIX века, за чашкой чая и под аромат домашней выпечки.

Это не спектакль и не лекция — это живое участие, импровизация, исследование. Здесь нет зрителей — есть только соучастники: вы не просто слушаете, вы проживаете, пробуете, исследуете силу слова и актёрскую игру, даже если никогда не стояли на сцене.

Ваш проводник в мировую драматургию:
Дарья Савинова - режиссер, преподаватель Московской школы кино, филолог, выпускница ВГИКа (мастерская В.Б. Ахадова).

Старейший московский интеллектуальный клуб с кандидатом филологических наук Михаилом Свердловым. Каждую неделю мы зажигаем свечи, завариваем душистый чай и проводим камерные беседы о высокой литературе в каминном зале усадьбы.

Присоединиться можно в любой момент!

3 октября 1895 — родился душевный и безгранично талантливый Сергей Есенин. В этом году ему 130 лет! Поэтому будем отмечать с размахом: будет стол с белой скатертью, праздничный фуршет, стихи и теплая компания. Желающие смогут поднять за поэта рюмку фермерской хреновухи, закусив вкусным пирогом. Прочих потчуем душистым чаем с травами.

Сергей Есенин!
При звуке этого имени душа распахивается, тело рвётся в неистовый танец, а сердце выстукивает ритм безудержной народной песни. Страсть, бунт, щедрость души и взрывной характер, весь этот коктейль замешанный в поэте «с небольшой, но ухаватистой силой» опьяняет и кружит голову. Но вдруг в зеркале вместо желтоволосого простого деревенского парня с голубыми глазами, мы видим…Черного человека. Он гадко улыбается, навевая страх и ужас. И перед нами раскрывается разочарованный лирик, отчаявшийся и потерянный….Как же он многолик!

Dead poets band воскресит все лики великого поэта под звуки рояля и хулигански выплеснет на вас мощь поэзии Сергея Есенина.

Вас ждет:

Стихотворения великого поэта под аккомпанемент рояля
Интересные факты из биографии Есенина
Комментарии современников, байки, истории влюбленности и соперничесва
И по уже сложившейся традиции поэтических вечеров Dead Poets Band будет «открытый микрофон». Любой желающий сможет прочитать любимое стихотворение поэта.

мы решили запечатлеть осень её так, как делали импрессионисты, — не кистью, а музыкой, вместе с пианистом-виртуозом Сергеем Славским. Прозвучат жемчужины неоромантизма и неоклассические импровизации Сергея Славского.

Это музыка, которая не требует «понимания» — она она просто проникает в вас, как тёплый свет в окно или запах осенних яблок на кухне. Вдохновлённый Бахом и Шопеном, Рахманиновым и Сакамото, Славский создаёт свой собственный мир, где классическая школа соединяется с импровизацией и современным звучанием, погружая в редкое состояние созерцания.

В античной философии созерцание было путём к истине — умением смотреть глубже явлений, проникая в их суть. В восточных традициях — даосской и буддийской — это практика присутствия: наблюдать за ветром, водой, дыханием, позволяя миру быть. В русской культуре — это тихий пейзаж Левитана и поэтический взгляд Есенина на простые вещи: поле, реку, берёзу за окном. Сегодня созерцание — редкая роскошь, способность остановиться, услышать себя и уловить жизнь в её мельчайших, но самых значимых мгновениях.

Поэтому давайте выдохнем суету и разделим этот вечер в атмосфере старинного особняка XVIII века — при свете свечей, среди молчаливых предметов ушедших эпох, под винтажное звучание рояля. Угощать публику будем легким вином и душистым чаем.

Вас ждёт встреча с абсурдом — живым, как будто только что сошедшим со страниц Даниила Хармса. «Безумный Хармс. Дорога абсурда» — это спектакль-шутка, спектакль-размышление, где лектор вдруг оказывается не тем, кем кажется, звук живёт своей своевольной жизнью, а стихи и факты переплетаются.

Феномен Хармса заключается в том, что он сумел превратить абсурд в особый способ познания реальности. Его тексты — внешне простые, порой даже детские, наполненные нелепыми ситуациями, случайными обрывками и кажущейся бессмыслицей — на самом деле отражают внутреннюю логику мира, где хаос и нелепость не есть противоположность смысла, а его неотъемлемая часть.

Кто играет и что же это за спектакль?

Автор и исполнитель — Саша Сазонов, актёр, выпускник Щукинского училища. Когда-то он играл в театре, потом в другом театре, потом ещё где-то — а теперь играет во всём сразу. Про спектакль говорит так: «Это вроде лекция, но наука там скорее как пародия на науку. Это вроде биография Хармса, но достоверность ускользает, как кот из ведра. Это вроде моноспектакль, но в нём больше персонажей, чем кажется. В конце концов, даже фамилия Хармс была псевдонимом, так что кто здесь настоящий, а кто прикидывается — решать зрителю».

Музыкальное оформление спектакля - это отдельный, почти персонажный пласт, где звук не просто фон, а действующее лицо. Здесь появляется звукорежиссёр (Дмитрий Рессер) — своевольный, преднамеренно абсурдный, как и сам Хармс, — и со своими приборами, мол, хочет, чтобы всё дрожало, звенело и скакало. Он использует синтезаторы отечественной фирмы Soma. Это не просто инструменты: они устроены так, что тело играющего становится частью устройства — проводником, даже участником.

Средневековые шуты — это странные персонажи на границе безумия и мудрости, балагана и философии. Они могли позволить себе то, что не мог никто другой: ткнуть правителя в самое больное место… и отделаться шуткой.

«Среди всех людей только шут говорит правду королю», — писал Эразм Роттердамский в своей «Похвале глупости». Но, согласитесь, правду гораздо легче проглотить, если она подана с колокольчиками и акробатическим прыжком. Даже мудрейший Соломон не находил слов, чтобы ответить хитроумному Маркольфу, а в шествии итальянской знати они шли первыми, их боялись и над ними издевались, их казнили водой, не пускали в город, без них Генрих VII страдал безмерно… .

Фигура шута — это целая культурная вселенная. Великие пересмешники, которые понятны каждому, но вызывают споры учёных. В этот вечер мы возьмём шута и рассмотрим это явление с головы до ног, в буквальном смысле.

Что будет?

вы увидите живую коллекцию шутовских нарядов
узнаете откуда есть пошло шутовство
рассмотрите как одевался средневековый шут
прочитаем подборку аутентичных шуток
изучим что такое "дурацкая корпорация"
расскажем куда делись шуты
в каком фильме шут показан так как надо

О жизни и быте средневековых фигляров в чуть легкомысленной манере, расскажет лектор Петр Ершов. Так что готовьтесь: будет и весело, и умно, и немного дерзко. Ведь шут — это всегда зеркало общества. И заглянуть в него куда интереснее, чем в обычное.

В этот вечер гостей усадьбы и галереи «Другое дело» ждет погружение в атмосферу Европы конца XIX — начала XX века, которую захватил новый художественный стиль – модерн. Текучие формы, растительные орнаменты, декоративные детали и магические персонажи. В этот вечер гости усадьбы «Другое дело» последуют за тремя гениальными живописцами перипетиями их судеб.

На арт-дегустации компанию в составят художники:

Михаил Врубель — мистик и визионер русского символизма, чьи демоны и серафимы до сих пор завораживают взгляд.
Густав Климт — венский король золота и женских образов, создатель чувственных полотен, где каждый орнамент — как заклинание
Альфонс Муха — мастер ар-нуво, придумавший эстетику, которую до сих пор можно узнать с первого взгляда: хрупкие женщины, завитки цветов, линии, полные магии.

Это будет путешествие по странам с погружением в судьбу каждого из художников. В нем ждут захватывающие дух картины и истории, специально подобранные к ним блюда и вина из Австрии, Италии и Франции.Этот вечер – возможность буквально вкусить живопись и почувствовать её настроение.

Арт-ужин в трех действиях

Парижский флер
— французский креман
— закуски с сырами, овощами и морепродуктами
Венская классика
— австрийский рислинг
— винер шницель с овощами
Венецианские ночи
— итальянское кьянти
— десерт с шоколадом

Адрес галереи: Старая Басманная 15Ас4

(метро Красные Ворота/Курская)

После входа в сад первая дверь по правую руку

в розовом особняке.

По всем вопросам пишите в whatsApp/telegram:

+7 926 231 28 85

или на почту drugoedelo.vintage@gmail.com

Мы в соцсетях:
@drugoedelo.moscow

Telegram: @drugoedelo_magazine